アーティスト

会員No.96Suguru ART

主に、箔や流し込みを用いて制作しており、 キャンバスに浮き上がる血管や細胞のような形態は、 惑星や地層の脈動、そして作品そのものの呼吸を象徴しています。 制作過程で生まれる「偶然」の現象を受け入れ、選び取り、 重ねることで、まるで私たち自身のように、 作品もまた遇必的な姿へと形作られ、光を纏っていきます。 Primarily incorporating metal leaf and pouring techniques, the vein- and cell-like formations emerging on the canvas symbolize the pulsation of planets and geological strata, as well as the very breath of the artwork itself. I embrace, choose, and layer the unexpected moments on the canvas. Just like us. We, this world, and my artwork are born from chance and destiny, and are getting brighter.

会員No.99革美輝額Sfidante

世界の革と木額縁を組み合わせたオリジナルのレザー額縁を使用した作品を制作しています。 私が作り上げる額縁自体がアートでもあり、専属の切り絵作家が切り上げる切り絵をはめ込み、独自の世界観を持ち合わせたアートを生み出しています。

会員No.127reidan

主に紙もの（デザインペーパーやメモ帳）やPETマステ、フレークシールなど、時にはスタンプやダイカット、ステンシルも使用し、2次創作アートとして作品を作り上げています。 また私のコラージュは事前にテーマを設定するのではなく、直感に導かれながら素材を組み合わせ、制作の過程で物語や世界観が自然に現れてきます。

会員No.98八谷 映都里

イラストボードに鉛筆のみを用いて作品を制作しています。 人物や動植物をモチーフに、物語性を大切にした幻想的な世界を描いています。何層にも線を重ねることで、光や空気、静けさまで表現し、一枚の絵の中に感情や記憶が息づく作品を目指しています。 〜・〜・〜・〜 Je réalise mes œuvres exclusivement au crayon sur carton d’illustration. À travers des figures humaines, des animaux et des éléments de la nature, je crée un univers empreint de poésie et de narration. En superposant de nombreuses couches de traits, je cherche à exprimer la lumière, l’atmosphère et les émotions silencieuses, afin que chaque œuvre raconte sa propre histoire.

会員No.66megune

パステルアート　アルコールインクアートに筆文字をプラスしたartを作成しています。

会員No.92Shinon.

会員No.90miki kawazu

会員No.137現代書道アーティスト圓空

伝統的な書道をベースにしながら、現代アートとしての表現に挑戦している。 基本は、紙と墨と人との一期一会の出会いから生み出される表現で、想い、感情、内外のエネルギーをイメージに変えて、一筆に氣を込める。 文字の意味解釈を独自で伝え、線と余白の調和が生み出す空間美と、アヴァンギャルドな表現や技法で文字に命を宿らせる。

会員No.52マリー

ボタニーペインティングアート 蓮の葉とインド菩提樹の葉脈を木製パネルに貼って アクリル絵の具で着色しています 最近は蓮の葉に切り絵をしてアートしています

会員No.60由希

アクリル絵の具、レジン、天然石、金箔を使用した、抽象画、風景画、天然石のジオードアートが得意です。

会員No.46TOKA

デジタルと併せてアクリル絵の具を中心にキャンバスでの作品を制作。 個性的な色使いと感情表現として「鼻血」を用いている。

会員No.73アンジュ

日本画、アクリル、油彩などの画材を用い、素材にとらわれない自由なスタイルで制作しています。宇宙や自然、生命から受け取るインスピレーションを、色彩や線、重なりによってキャンバスに具現化し、目に見えないエネルギーや光を描いています。金箔やそれぞれの素材を活かしながら、場や人の感性に前向きな変化や調和をもたらすことを大切にしています。

会員No.97春花@らふちっく

アクリル画、水彩画 、デジタルイラストをメインに色々やりつつ写真も撮ってるなんか変な人

会員No.88MANAMI

ケント紙に水性ゲルボールペンの様々なカラーを使い、唯一無二の神聖幾何学アートを描いている。（スワロフスキー等のビジューを仕上げに装飾したりしている） 作品は主にinspirationで描いている。 所謂、神聖幾何学と云われるシンボルマークや連続して描かれる模様と日本の 古代文字のカタカムナを組み合わせたり 浮かんだイメージと神聖幾何学の組み合わせで描いており、宇宙と地球に向かい　自ら（私自身）が発するエネルギーを 地球と宇宙に向かって、平和と愛と感謝を注ぎながら「唯一無二の神聖幾何学アート」を描いている。

会員No.113Rumi Fukuzawa

内なる癒しと自己の内にある光への気づきをテーマに、調和や静けさを大切にしながら、色彩や感覚を通して表現しています。主にアクリル絵具を使用し、オイルパステルや油彩、デジタル技法を組み合わせたミクストメディアによる作品制作を行っています。

会員No.70恐竜絵師中島賢大

主に水墨を使って恐竜をはじめとした古代生物を描いています。博物館のイベントや恐竜研究に貢献できる作画を日々目指しております。

会員No.114Cork Artist

ワインを楽しんだ後のテーブルの想い出を宿したコルクを用いて、着色せずワインの自然な色合いで肖像画を描いています。1作品に使用するコルクは約2200個、2200本のワインの記憶が1人の人物画として蘇ります。コルクは全国のホテルやレストラン、ワイン愛好家の方から寄贈され、世界各国でワインを作る人と私たち飲む人とのコミュニケーションツールとしても機能しています

会員No.112Nei FUJINO

［ Planet プラネット〜太陽系惑星］ 真鍮、人工木、ボールベアリング、金メッキの金属球、アルミ鋳造の組み立てる脚などで構成。 【静と動】 球体を中心に、バランスを保ち、真っ平に静止している輪だが、ひとたび一番外側の輪を手動で回すと、全ての輪が、球体を中心にグルングルンと回りだします。 作品タイトル「Planet(太陽系惑星)」と名付けた様に、輝く太陽を中心に、虹色に輝く惑星達が嬉々として太陽の周りを回転し、惑星としての喜こびを奏でるイメージです。 全ての人に回して楽しんで欲しい。参加型のキネティック(動く)アートです。

会員No.111Ginray-so

和の美意識を基盤に、自然美と工芸を融合させた立体ペーパーアートを制作しています。 盆栽や花々の持つ静けさや生命力を、繊細な造形と素材によって表現しています。

会員No.62maki

和紙、絹などの支持体に墨、岩絵具等で彩色する。作者は海外滞在が長く、日本文化だけではなく海外の文化的な要素を取り入れ、気持ちが穏やかになる絵を制作したいと思っている。

会員No.82本多紗弓

アクリル絵の具を主に使用し、キャンバスに描いています。 モデリングペーストやスプレーを使って絵を描くこともあります。 また、壁画や大きい作品も描きます。

会員No.123龍神画家弥生

金箔を使用した日本画 アクリル絵の具。モデリングペーストやレジンを用いた半立体。 墨と金泥で描く水墨画 色鮮やかでクラファンで２０００万円集めたカードを描いたデジタル絵画 その時々で、描く技法、描き方は違いますが、ただ、筒になり、世界一美しい竜や神様を描くことを祈りの様に行なっております。

会員No.69SHINCHOH

和紙や、和紙ボードへ水干絵具や岩絵具、胡粉にて着色している。 主に「ほのぼの観音」と称した観音様を描いており、その観音様の絵の御朱印も、御朱印帳に墨とパステルで描いている。 Art Style I create my artwork on traditional Japanese washi paper and washi boards using natural Japanese painting materials, including mineral pigments (iwa-enogu), suhi pigments, and gofun (crushed oyster shell white). My signature series, "Honobono Kannon," features gentle and heartwarming images of Kannon, the Bodhisattva of Compassion. Through these paintings, I hope to bring a sense of peace, kindness, and quiet comfort to those who view them. I also create original hand-painted goshuin (temple and shrine seal artworks) directly in goshuincho (stamp books) using black ink and soft pastels. Each piece is painted individually, making every work one of a kind.

会員No.100詩画アーティスト雪音

柔らかなタッチで描く水彩イラストと アクリルで描く力強くも優しい抽象画がメイン 透明感溢れる詩を作品に添える 絵と詩をつむぐ詩画アーティスト 地元の音楽ユニットと組んでコラボライブペイントも開催している

会員No.115早苗

作品のなかで人々の「祈り」をテーマに作成しています。 油絵を中心としながらもミクストメディアとして様々な画材をその時々に使うことで表現しています。私という作風に囚われるのではなく、人々の想いを丁寧に表現しています。 My work centers on the theme of people's "prayers." While primarily using oil paint, I employ a mixed-media approach, incorporating various materials as the moment demands to bring my vision to life. Rather than being bound by a fixed personal style, I focus on carefully expressing the sentiments and feelings of the people.

会員No.103伊波慶咲 Keisho

『彩り文字®』は顔彩を使って文字を彩り豊かに描く、新しい書道アートです。 “Irodori Moji®”is a contemporary Japanese calligraphy art form that uses traditional Japanese watercolor pigments (gansai) to express characters with rich color and emotion.

会員No.57切り絵作家MiHo

切り絵、原画の紙を切り、裏から一枚一枚、和紙、ちよがみ、色紙を貼って仕上げていく作品です。

会員No.128たんぽぽ

天然の塩とアクリル絵の具で作られた、塩絵の具(考案者は寺田のり子)を用いて描く塩絵作家。明度彩度が高い色だけを使う塩絵は、見る人、描く人を元気にするために誕生した、世界でここだけの絵画です。塩の浄化力と色のエネルギーを使い、平穏平和な世の中への祈りを込めた作品から、見る人が思わず笑顔になるようなコミカルな作品まで、赴くままに塩絵を描いています。

会員No.124アトリエ うーたろう

残すべき日本の伝承文化や文字のレリーフや立体を銅板と言う金属で表現しています。仕上がりの色は江戸時代から伝わる特殊な技法で銅板の持っている色を自然発色させています。 表面保護にクリア塗装は使っていますがその他の塗料は一切使っていません。

会員No.134矢野華風

4歳から筆を握り、22歳で師範を取得。 伝統の技法を磨く中で、文字の起源である「甲骨文字」を學ぶ。その絵画のような成り立ちに触れたことが、枠にとらわれない表現のルーツとなっています。古典の技術をベースに、水墨画の美しいグラデーションや色彩を融合させた独自の「アート書道」を展開。一本の筆線に感情や情景、そして魂をのせ、文字を「読む」ものから心で「観る」アートへと昇華させる作品づくりを追求しています。店舗のロゴデザインから個人の命名書まで、形は違っても「人の心に寄り添う温かみのある作品を届けたい」という想いを胸に、日々筆を走らせています。

会員No.116Yumi Tsuji

アクリル絵具を使って指にエネルギーを感じ描いています

会員No.118Cozue

思うがままに、その時その時の感情を描きます。

会員No.131栗原光峯

日本画たらし込み技法による水と墨の表現に､漢字古典に裏付けられた筆法で甲骨文字から漢詩迄一枚の和紙に表現するスタイル。 リュックに大筆を背負い､欧米アジア10ヵ国20都市を歴訪､現地の人と積極的に交流するライフワーク。それは､個展､ワークショップ､講演､パフォーマンスなど様々。書の持つ可能性を、デジタルの分野にまで踏み込み表現している。

会員No.129佐野直

実際に訪れたことのある場所を精緻な点描のテクニックによって描き出すことで、その意味や個人的な記憶を解体・再構築する。

会員No.136篠原愛

油彩作品を主に制作。現代に生きる人々を象徴した人物を主なモチーフに、独特の創造力と確かな描写力、技術力で、その時代に自分が感じたイメージを表現した作品を制作する。

会員No.133川村愛

日本画

会員No.130品川美香

わからないことや解決が難しい物事について考えるために、「私とは何か、人間とは何か」というテーマを軸に、子ども、スカル、隕石、山、植物、昆虫などの、作家が選んだ象徴的な記号を組み合わせながら、見る者によってあらゆる解釈が可能となる絵画を描く。

会員No.132越ちひろ

色彩豊かな光をモチーフにした作風が多く、壁画などの巨大な壁やキャンバスを得意とする。また、あらゆる作風を下描きなしで制作する大画面に挑む姿は、公開制作の人気も高い。 美術館の枠に留まることなく、絵画の可能性を幅広くパブリック展開する異端の芸術家として 、酒ラベルやミュージシャンドラムペイント、御朱印やプロバスケットチームユニフォーム、市営バスなどのコラボ展開も人気。

会員No.91Grace Mana

日本の伝統工芸の美を世界に伝えるアートスタイルです。 使う画材は、透明水彩絵の具、アクリル絵の具、油絵の具、布、パステルなど、多岐にわたります。 English Art Style I specialize in art that brings the refined beauty of traditional Japanese craftsmanship to a global audience. Working with a diverse range of materials—including transparent watercolor, acrylic, oil, fabric, and pastel—I adapt each medium to meet the conceptual and aesthetic goals of a project. My practice combines traditional Japanese sensibility with contemporary visual needs, making it suitable for commissioned artwork, branding projects, packaging design, and cultural collaborations. Mon travail artistique a pour vocation de transmettre au monde la beauté raffinée de l’artisanat traditionnel japonais. J’utilise une grande diversité de médiums — aquarelle transparente, acrylique, peinture à l’huile, textile et pastel — en choisissant chaque technique en fonction des objectifs conceptuels et esthétiques du projet. Mon approche associe la sensibilité japonaise traditionnelle aux exigences visuelles contemporaines, et s’adapte aux commandes artistiques, projets de marque, design d’emballage et collaborations culturelles. Korean (한국어) 아트 스타일 저는 일본 전통 공예의 세련된 아름다움을 현대적 감각으로 재해석하여 세계 시장에 선보이는 예술 활동을 하고 있습니다. 투명 수채화, 아크릴, 유화, 패브릭, 파스텔 등 다양한 매체를 활용하며, 프로젝트의 목적과 콘셉트에 맞추어 최적의 표현 방식을 선택합니다. 전통적 미감과 현대적 비주얼 요구를 결합하여, 커미션 작업, 브랜딩, 패키지 디자인, 문화 협업 프로젝트에 적합한 작품을 제작합니다. 繁體中文（台灣） 藝術風格 我專注於將日本傳統工藝的優雅之美，以當代表現形式呈現於國際市場。 運用透明水彩、壓克力、油畫、布料與粉彩等多種媒材，依據專案概念與視覺需求選擇最適合的創作方式。 結合傳統美學與現代設計思維，適用於委託創作、品牌合作、包裝設計與文化藝術專案。 简体中文（中国） 艺术风格 我专注于将日本传统工艺的精致之美，以现代视觉语言呈现给全球市场。 运用透明水彩、丙烯、油画、布料与粉彩等多种媒材，根据项目定位与视觉目标选择最合适的表现方式。 作品兼具传统美学与当代设计思维，适用于定制创作、品牌合作、包装设计及文化艺术项目。

会員No.79GREEN IS BEAUTIFUL.

日本の漫画カルチャー、アメリカのストリートアートに影響を受け、アクリル絵の具をベースにポップアートを制作。

会員No.74yu-zy

アクリル絵の具